Mexická výzdoba – 9 období v bohatej histórii tejto pulzujúcej krajiny a štýly, ktorými sa inšpirovali

Mexický dekor je definovaný oslnivými farbami, rustikálnym nábytkom a kultúrnymi odkazmi – a je úplne preložiteľný.

satén vs semilová lesk

Dizajnérsky redaktor a fotograf Newell Turner má domov v Mexiku a posledných pár rokov venoval návštevám, dokumentovaniu a fotografovaniu nápady na domáce dekorácie po celej krajine a predstavuje ich vo svojej novej knihe, Mexican: A Journey Through Design , k dispozícii na Amazone , ktorá umožňuje čitateľovi preskúmať mexický štýl prostredníctvom jeho histórie.

„Keď Španieli vplávali do Nového sveta, netušili, že sa chystajú naraziť nielen na jednu, ale na mnohé vysoko rozvinuté civilizácie s históriou starou 2000 až 3000 rokov... v roku 1492,“ začína.

Nápady na mexický dekor a štýl

Tu cestujeme s Newellom Turnerom cez mexickú históriu, aby sme objavili pôvod štýlov dizajnu krajiny.

1. Predkolumbovská

Casa Parasol, interiérový dizajn od Antoine Ratigan, v Careyes, Jalisco s výhľadom na Tichý oceán

Ich prvé stretnutie bolo na polostrove Yucatán s Maymi, ktorí uctievali na veľkolepých červených stupňovitých pyramídach a medzi svojimi mestami cestovali po spevnených cestách.

Mayská kultúra bola rozvinutá mnohými spôsobmi, vrátane poľnohospodárstva, zberu soli z Mexického zálivu, keramiky, ktorá bola funkčná aj čisto dekoratívna, medzikontinentálneho obchodu, štúdia liečivých vlastností rastlín, sledovania pohybu hviezd. kalendáre a systém číslovania, ktorý obsahoval nulu.

Podobne aj Aztékovia v strednom Mexiku stavali mestá z kameňa s pokročilou, často kozmickou orientáciou veľkých pyramíd a ulíc. Tenochtitlán, ich hlavné mesto, postavené uprostred veľkého jazera pretkaného hrádzami a kanálmi, bolo také kozmopolitné, že iné domorodé civilizácie si v meste založili odlišné štvrte, ktoré odrážali ich vlastnú kultúru.

2. Barokový

Kuchyňa v rezidencii interiérovej dizajnérky Michelle Nussbaumer, San Miguel de Allende, Guanajuato

Barokový štýl bol obzvlášť šťastný pre Španielov a vyspelé civilizácie v Mexiku na konci 16. storočia. Umožnilo im to nájsť spôsoby, ako pochopiť vzájomné duchovné vášne prostredníctvom architektúry a dizajnu.

Barokový dizajn sa stal vizuálnou a fyzickou hrou pre španielskych dobyvateľov, zatiaľ čo domorodí obyvatelia sa už snažili dosiahnuť svojich bohov prostredníctvom monumentálnej architektúry s bujnou výzdobou pyramíd a domov pre vládnuce elity.

Rezidencia architekta Brucea Bananta, Mérida, Yucatán. | Skrinku navrhol Bruce Bananto

Výrazný mexický barok prekvital v polovici 18. storočia, pričom v spojených rukách a víziách Európanov a domorodých remeselníkov prevzal celý rad charakteristík Nového sveta, ktorých generácie kamenárov, štukatérov, umelcov a tkáčov, ako sa zdá, inštinktívne pochopili. Barokový impulz.

3. Koloniálny

Rezidencia architektky a dizajnérky Laury Kirar a Richarda Fraziera, Hacienda Subin, Yucatán

Počas 300 rokov, počnúc pádom Tenochtitlánu v roku 1521, Španieli dobývali a vládli rozsiahlej ríši v Novom svete – pôvodne siahajúcej od dnešného Oregonu po pobreží Tichého oceánu a cez juh Spojených štátov amerických až po Floridu. na juh do Guatemalskej vysočiny.

Rezidencia architektky a dizajnérky Laury Kirar a Richarda Fraziera, Hacienda Subin, Yucatán

Počas tejto doby, obaja conquistadori a rímskokatolícka cirkev, najmä ich náboženské rády, využívali architektúru – a tvrdohlavé podmaňovanie domorodých obyvateľov – na to, aby vsadili svoj nárok na pôdu prostredníctvom verejnej a domácej architektúry. katedrály, chrámov , kláštory a kláštory, plantáže a priestranné domy čerpali z bohatého dizajnérskeho slovníka Stredomoria, najmä z fascinujúcej histórie Španielska. spolužitia (takmer tisíc rokov kultúrneho prelínania kresťanov, židov a moslimov).

Dizajnové dedičstvo tohto obdobia prekročilo Atlantik a vďaka starým stavebným technikám a zručnostiam Nového sveta nezmazateľne vtlačilo mexický štýl.

4. Neoklasicistický

Sídlo Newella Turnera a Douglasa Clarka. Architektúra a reštaurovanie Workshop Architects, Mérida, Yucatán

Druhá francúzska ríša mala v rokoch 1852 až 1870 krátku a nešťastnú monarchiu v Mexiku. Ale bola to snaha Mexika o demokraciu, ktorá v skutočnosti viedla k tomu, že mexická kultúra bola ovplyvnená, ako to bolo v Spojených štátoch, francúzskym dizajnom, ktorý bol spojený s pokrokovým ideálom slobody .

Francúzsky neoklasicizmus prekvital počas 31 rokov, od roku 1877 do roku 1911, prezidenta Porfiria Díaza, ktorý – hoci nebol skutočným zástancom slobody – bol skutočným dizajnovým frankofilom. Francúzsky štýl ironicky reprezentuje mexickú nezávislosť, od architektúry verejnej správy až po primitívnejšie výrazy v architektúre malých podnikov.

Nemenej dôležité je, že tento štýl bol použitý ako čerešnička na torte na aktualizáciu fasád španielskych koloniálnych domov, ktoré sú so svojou dúhou vonkajších farieb pokladom renovátorov v mnohých mestách. stredísk dnes.

5. Secesia

Kuchyňa so secesnou dekoratívnou úpravou stien. Obaja v Casa Pistache od dizajnérky Marjorie Skouras, Mérida, Yucatán

Secesia, ktorá je skôr prechodným štýlom v Mexiku, mala svoj najvýznamnejší výraz v niektorých dôležitých verejných budovách v Mexico City, ako napr. Palác výtvarných umení ktorý ukotvuje jeden koniec Alameda Park - najstarší verejný park v Severnej Amerike.

Ale kľúčové prvky secesného architektonického štýlu, najmä železné a sklenené dverové a okenné prístrešky, našli dekoratívnu aj funkčnú príťažlivosť na domoch všetkých štýlov v centrách miest a ich prvých predmestiach. Náznaky štýlu nájdeme aj v dekoratívnej maľbe vnútorných stien, vzoroch všadeprítomných cestovinových dlaždíc a farebných skiel na dverách a oknách.

Francúzske korene a asociácie štýlu doslova uzavreli dekoratívny vplyv éry Porfiriato v prvej dekáde 20. storočia.

6. Art Deco

Dom ľudu, dokončený v roku 1928, Mérida, Yucatán

Hnutie nazývané Art Deco sa vyvinulo v prvej polovici 20. storočia prostredníctvom niekoľkých štýlových vplyvov, pričom Mexiko prijalo celé jeho progresívne medzinárodné posolstvo.

Snáď najfascinujúcejším príspevkom krajiny bola variácia s názvom Mayan Deco. Tradičná starodávna mayská architektúra a dekoratívne ozdoby s výraznými líniami a geometrickými obrazmi, ktoré sa už stovky rokov vo veľkej miere používajú vo veľkých a malých budovách, mali prirodzenú príbuznosť s architektúrou Art Deco.

Štýl zanechal pokladnicu malých domov v mestských centrách, možno viac ako kdekoľvek inde na svete, kvôli rozsiahlemu používaniu betónových konštrukcií a dekoratívnych aplikácií v mexickej architektúre. Nekonečné prejavy mala aj v typických mexických cestovinách a vznikajúcej výrobe jemných šperkov.

7. Surrealizmus

Krb a kreslo od Pedra Friedeberga v Galérii Casa Diana

Zatiaľ čo surrealizmus vznikol ako umelecké hnutie zo začiatku 20. storočia v Európe, jeho oslobodenie od tradičných obmedzení a jeho oslava podvedomia divoko prekvitali – a naďalej prosperujú – v mexickom výtvarnom umení, dekoratívnom umení a architektúre.

Rezidencia interiérového dizajnéra Lemeau Arrott-Watt, Mérida, Yucatán. Architektúra Workshop Architects, Mérida, Yucatán

Rímsky katolicizmus vo svojich najvyšších umeleckých a rituálnych prejavoch bol tiež úrodnou pôdou pre zakorenenie surrealizmu. Domorodé a zmiešané kultúry Mexika si dlho užívali široké spektrum historického latinskoamerického magického realizmu vo všetkých aspektoch života. Trochu okrajové surrealistické hnutie inde vo svete bolo v Mexiku vítané.

8. Modernizmus

Casa Etérea, štát Guanajuato. Architektúra a dizajn Prashant Ashoka

Starodávne tradície ručnej architektúry v Mexiku a jeho domorodá náklonnosť k monumentalizmu, dokonca aj na domácej úrovni, boli výraznými príspevkami k modernistickému hnutiu v polovici 20. storočia, ktoré od svojho začiatku zápasilo so základnou ľudskou potrebou tepla.

Farba a textúra v mexickom modernizme dodali architektúre trvalú príťažlivosť v reálnom živote. Je stelesneným dielom legendárneho Louisa Barragána a ďalších raných mexických modernistických architektov, ktorí založili Tapatía Architecture School v Guadalajare. Oni a iní tu naplnili modernistické hnutie ľudovým jazykom, ktorý pretrváva a naďalej sa vyvíja aj dnes.

9. Súčasné

Casa Escuela od architekta Ezequiela Farcu a dizajnérky Mónice Calderón. Ich rezidencia, ako aj multidisciplinárna umelecká rezidencia/kultúrne centrum. Merida Yucatan

Zatiaľ čo súčasnosť technicky znamená súčasnosť, začala definovať voľný štýl a prinajmenšom v dohľadnej budúcnosti nevykazuje žiadne známky toho, že by bol nahradený novým dekoratívnym „obdobím“. Definícia je takmer nemožne široká, zahŕňa nekonečné historické odkazy v kombinácii s neobmedzenou slobodou – čas, keď je zvýšený zmysel pre individuálny štýl vyjadrený prostredníctvom dekoratívneho umenia a architektúry, starých aj nových.

Technológia, ktorá vždy hrá v zákulisí fascinujúcu úlohu, ako nič predtým úplne umožnila dizajn vo všetkých jeho možných prejavoch. Toto je tiež čas na nové dialógy v dizajne, najmä na severojužnej osi naprieč Amerikou. Na medzinárodnej scéne sa objavuje výrazne mexický dizajn, ktorý je jeho ozvenou Mexičanstvo hnutia, ale bez politickej batožiny. Mexican Contemporary je mimoriadne vedomá a vzrušujúca zmes minulosti a budúcnosti.

Mexican: A Journey Through Design od Newell Turner, 53,99 dolárov na Amazone
Americký expat hľadá živé mestá a tiché pueblo, kde hľadá podstatu autentického mexického štýlu. Dizajnérsky redaktor a fotograf Newell Turner, ktorý odhalil bohaté vizuálne a kultúrne detaily, ktoré sú podstatou mexickej výzdoby, vytvoril živú cestu históriou.